Les tenues régionales, des vêtements portés au quotidien dans les villages français, transmis de génération en génération. Also known as costumes traditionnels français, elles ne sont pas faites pour les musées — elles vivent encore dans les fêtes, les mariages et les cortèges. Ce ne sont pas des déguisements. Ce sont des habits qui ont été conçus pour résister au froid, au travail des champs, aux fêtes de village. Chaque pièce, chaque couleur, chaque broderie a un sens. Une coiffe bretonne n’est pas juste une touche décorative : elle indique le statut marital, le village d’origine, parfois même la fortune de la famille. Un tablier provençal, brodé de fleurs, n’est pas là pour faire joli — il protège les vêtements du travail dans les vignes.
Les costumes bretons, des tenues complexes avec coiffes en dentelle, jupes plissées et tabliers brodés, se reconnaissent à leur précision. Chaque région de Bretagne a la sienne : la coiffe de Lorient n’est pas celle de Quimper, et celle de Pont-Aven est différente encore. En Alsace, les femmes portent des coiffes hautes en dentelle blanche, appelées « Bidermann », qui peuvent mesurer jusqu’à 40 cm de haut. Ce n’est pas une mode, c’est une identité. En Provence, les tenues sont colorées, avec des jupes à pois, des fichus brodés et des ceintures de laine. En Corse, le sarong, souvent confondu avec un vêtement exotique, est un tissu tissé à la main, porté depuis des siècles par les femmes pour aller à la mer ou au marché.
Derrière chaque tenue, il y a des mains qui ont travaillé. Des femmes qui ont filé la laine, tissé la toile, brodé les motifs à la main. Ces motifs ne sont pas aléatoires : les rosaces bretonnes symbolisent la protection, les étoiles alsaciennes évoquent la foi, les motifs provençaux rappellent les saisons. Ce ne sont pas des décorations — ce sont des langages visuels. Et aujourd’hui, ce ne sont pas seulement les aînés qui les portent. Des jeunes les réinventent, les portent en concert, en marche, en mariage. Ils ne veulent pas d’un passé figé. Ils veulent un passé vivant.
Vous trouverez ici des articles qui expliquent pourquoi certains costumes ont survécu alors que d’autres ont disparu. Comment reconnaître un vrai costume d’une copie de boutique touristique. Quels bijoux les accompagnent, quels instruments de musique sont joués avec eux, et pourquoi certaines régions ont réussi à garder leur identité vestimentaire alors que d’autres l’ont perdue. Ce n’est pas une liste de souvenirs. C’est une carte des identités vivantes de la France — celles qu’on ne voit pas dans les brochures, mais qu’on rencontre dans les rues, les places de village, les fêtes de printemps.
La mode française ne se limite pas à Paris : elle vit dans les costumes traditionnels des régions, portés autrefois au quotidien et encore aujourd’hui lors des fêtes. Découvrez les tenues authentiques de Bretagne, des Pyrénées, du Nord et du Sud-Ouest.